在这样信息化爆炸的世界里，我们却越来越觉得不安;迷失盲从的表情总是浮现在人们的脸上。我们在追寻什么？我们又失去了什么？

敏锐的品牌营销者们发现了这样一个传播品牌理念的机会；一个个制作精良的宣传策划案的推出让自己产品解读了人们心中的疑惑：

New Balance的英美产系列广告的独白以及画面的呈现就是对“匠心”的阐释——叙事上使用交叉蒙太奇，将李宗盛对于制作吉他工艺的精益求精与制鞋工匠对每一双鞋子的细致打磨进行联系，镜头节奏平缓，这与匠心深处喧嚣而静心工艺的平淡心境进行完美契合。

罗永浩在推出锤子手机时，也打出了“情怀匠人”的旗号，虽然锤子手机的命运一波三折，但独特的UI和独具匠人精神的工业设计也让它获得了“IF工业设计金奖”。

匠人，一般是指技艺高超的手艺人，一个人对某种技艺或艺术以达到很高的水平,但还是不知疲倦的追求下去,往更高的层次努力.这种匠人精神如今被人越来越多提起。我们欣赏匠人极致的作品，就犹如在灯红酒绿中欣赏一份不受尘世打扰的宁静，我们呼唤匠人的归来，就像呼唤甘冽的清泉来洗掉身上的浮华。

但是，作为一名设计师，光有匠心和向往匠心的精神是远远不够的，Newbalance的“致匠心”做的不错，可为什么made in china的产品版本比英美产的做工差那么多呢？所以不仅要有匠心，更要有匠技。

手绘对于每个设计师来说都是一门必修课，我们总能听到很多人在讨论手绘到底重不重要？在这样一个软件工具十分发达的世界里手绘技法到底还能做什么等等。今天，就让我们走进1509设计师公共课班，看看他们在手绘课程是如何解答心中疑惑的。

“好的设计一定是千锤百炼，而成熟的手绘设计技法一定是数以千次，万次的练习而形成的”，瓶子老师如实说。设计科班出身的瓶子老师现在不仅仅是一位手绘设计师，更是著名的插画师。但无论什么角色，对这个行业的狂热与反复练习才是她成功的关键。

手绘技法不仅仅是一种工具，更是一种灵感的表达方式。曾经有众多设计行业从业者因为缺乏基础的手绘能力，在客户提案，业务升级上错过了许多良机，成为一种遗憾。而无论是花艺设计，软装设计，陈列设计从业者来说，手绘基础是他们目前最大的短板。

“最开始接触设计的时候觉得手绘挺难的，再加上平时软件的使用量非常大，手绘对我来说就越来越远了，现在自己的软件虽然很熟练，但是有时候脑袋的好像想法很难直观的纪录下来，觉得想要在提升自己，是该好好学学手绘了”。1508班的学员段帅杰曾是个网页设计师，如今打算成为软装品牌管理者的他越来越重视手绘技法的重要性。因为手绘技法的训练不仅可以提升自身设计素养，更可以以一个设计师的审美来管理自己的设计团队。

2015年金秋10月，让我们暂时离开这个纷扰的世界，安静的坐下来，用内心去绘画，用双手去感悟，用“匠技”收获“匠人”之果实。