在花艺这条路上，首先最为重要的是你要知道自己是什么样的人，可以做什么。我在接触鲜花之前也并不清楚自己擅长什么，这一生要做什么。可是，你一旦遇到了，就很难放弃。比利时国宝级花艺师大师Tom De Houwer就是这样一个人。

1998年，在家乡比利时的贝尔赛，Tom将一座十七世纪的家庭农场打造成为花艺工作室，开始了属于自己的花艺道路，他将生命中积累的设计创意和艺术语言一起融合到花艺创作中，一直坚持着有趣且富有生命力的花艺创作。在这20年间，色彩与质地的和谐、审美与艺术创造的平衡、明朗的造型和对花材的尊重是Tom始终坚持的信条。尊重、连贯性、趣味性、吸引力、热情、体验性和成长性，是Tom作为花艺师和培训师最看重的花艺设计价值。

如果你也想成为Tom De Houwer老师这样的人。我建议向大师学习，努力达成自身目标。在选择花艺老师的时候，要选择那些本身风格就与你有共鸣的老师，不要仅仅因为老师有名而选，也就是说老师教的作品是你觉得美的设计。这样不论对你还是对老师，都更公平，因为你没办法让老师教你其他设计师设计的作品。同时，你也能学到自己想学的东西。

还有一条建议是，要确保自己有更多经历与体验。只有亲自去做，去尝试，然后变成自己的东西，才能学得更好。2019年，我很开心的一件事就是，在分享花艺的同时，实现了环游世界的愿望。希望你也要持续保持对学习的热情。

此外作为初学者，你也需要展示自己作品的勇气。同行或者大众给你的压力，也是逼着你进步的动力。作为花艺设计师，你要适应这样的沟通，并正确面对最终收到的反馈。

花儿很美，花艺设计师的工作是要不停以独特角度的去表达、体现植物蕴含的微妙心思，并在这个基础上强化它，为它赋予一定的功能。简单说，就是在美的基础上让它更美。

这是一个很难的命题，如果没办法更进一步，反而折损了它原本的美，这不就是本末倒置了吗？”如果说制作以上2款花束，不需要扎实系统全面的基础，那下面讲的几个风格，没有基本功是很难独立临摹出来的，即使制作出来，但没有理论基础做支撑，亦无法将其融合进自己的花艺知识脉络。

我希望对花艺有兴趣并想成为一名花艺设计师的朋友们，能够选定方向，从此进入标准且专业的花艺研习阶段，只有如此，才能打好基础，走的更远，为将来突破技术的桎梏，形成自我风格做准备。

首先，我们应该试着欣赏并尊重每一种花材，然后，选一种自己中意的风格或是派系，来系统学习，中式、日式、欧式各流派皆可。以欧式为例，如果没有概念，大家可以看一下Tom De Houwer作品，看似简单，可没有扎实的功底，对花材属性、色彩原理的把握，没有基础的人很难临摹。

如果你追求更简洁的设计理念，想突破花材，包装，趋附的流行边际，Tom De Houwer的风格是可以参考的一个方向。

我认为成熟的花艺师应该具有扎实的技术功底，健全完善的设计思维，以及丰富的经验和阅历 ，遵循内心的感受，不断寻找探索花材使用的可能性，最终形成花艺的独特语言，激励大家的理解与感悟！