水晶烛台上舞动着烛火，低垂的施华洛世奇吊灯在烛光下晶莹闪烁，长长的餐桌摆满可口的点心和美丽的花艺设计，空间的尽头是繁花似锦，精致的华服摇曳生姿，觥筹交错的酒杯盛着佳酿……

策划一场宴会的空间花艺设计对于一个花艺设计师不难，无非是对花材的运用和花艺技法的组合。可是现实中，花艺设计师做出的空间花艺设计总是无法满足客户想象与需求，让客户总觉得差了一丝灵动，缺了一点美好，宴会提供不了更高级的情感体验……花艺设计师不禁扶额叹息：“我明明已经尽力了，还想让我怎样？”

其实，花艺设计师的能力没有问题，既然做得了大中型的花艺设计，技艺总归是无法挑剔的，只是少了对于花艺设计的创造能力和通过花艺设计传达情感的能力！

或许，花艺设计师是时候去了解和学习一下国际顶级花艺设计大师们的经验，看他们是如何策划宴会空间花艺设计的。

回到本文的开篇，这描述的不是一场梦境，而是一场现实中，齐聚所有美好的庆祝盛典。昨天，Tomas De Bruyne老师在Cohim Gallery用简单的花材的、采用架构的花艺设计方式，为同学们现场展示了一场充满温度的花艺空间设计装置。

关于空间花艺设计的灵感，每一次Tomas De Bruyne老师都会有不一样的解读，这一次，他说，“Bobbie Burgers是一个善于捕捉色彩和情绪的艺术家，她的画作非常打动我。在她的作品中，我们可以清晰地触摸到画家的生活和创作轨迹，她对花的艺术创作展示由最初的花材写实过渡到现在抽象的情感表达，每一幅画都在通过颜色的融合，叠加个人的情感释放，让观者从作品中感知到画家的喜怒哀乐。”

（Bobbie Burgers在画前行走）

“这场宴会是我为Bobbie Burgers打造的一场答谢宴，希望通过花艺设计为这位艺术家营造出一种亲密的交谈环境。为了符合艺术家的调性，考虑到来宾同样是艺术界的同僚，我从Bobbie Burgers的红色绽放的画作中汲取花艺设计色彩灵感，让整个花艺设计更好的与画家本身气质相呼应。在花材的选择上，我主要以红色系为主，并挑选浅粉色系和浅橘色系让整个花艺设计充满层次感。画廊里大面积的白色，使整个空间非常通透，让花艺设计有更好的展现。”

“Bobbie Burgers的作品体量非常大，这要求画家在作画过程中需要不断地从细节跳出来，观察整体。这与我整个的花艺设计有异曲同工之妙，在策划这场视觉体验的过程中，我希望同学们能够不仅仅将视线集中于单一的花艺设计装置中，更多的来观察整体的花艺设计，从大局把握细节！”

Tomas De Bruyne老师曾在《欧洲大师课·婚礼与宴会花艺的魅力（全日制）》课上说过，花艺设计是通过花艺作品传递情感的一门艺术。它是植物素材知识，装饰造型和工匠精神相融合所创造出的一门艺术。它诉诸想象力，表达自然美，因此令人惊叹。

空间花艺设计不是花材与技法的无限堆积，关键是需要花艺设计师拥有丰富的创意和想法，学会用创意和想法为花艺设计做减法。如何通过空间花艺设计展现出花艺设计师的个性，并准确的传递出客户的情感，我们需要学习一些专业的设计法则——

斐波那契数列：一个数列中，后面一个数是前面两个数的总和的数字序列称之为斐波那契数列（例如，1，1，2，3，5，8，13）。这种数列模式在自然界中常常可以看到，比如花瓣的组合形状，银河系的涡状星云，以及人类手掌的骨头数目。这种数列在自然界无处不在，因此很多人认为根据斐波那契数列设计出来的样式，本质上是美的，值得列入设计中思考。

斐波那契数列通常会与黄金比例配合使用，两种法则紧密相关。花艺设计师在做花艺设计的时候，可以参照斐波那契数列设计造型，这样做出的花艺设计会更具有黄金比例美感，Tomas De Bruyne老师的作品就是很好的例证！

优秀的花艺设计师，不仅要具有工匠精神，更要具有艺术家的情怀，作为美好的传递者，生活方式的引领者，花艺设计师要不断提升，不断学习，做好花艺翻译家，用鲜花将情绪表达到位。