重要的预告放在前，COHIM会把好东西和大家一起分享哦~

没错，这次Tomas De Bruyne 的欧洲大师课·婚礼与宴会花艺的魅力，将会在北京市中心的一个千年古寺，以中国文化古迹为空间基调，进行一场成体系的大型花艺装置设计实操练习，这将是一次现代花艺艺术与东方传统的视觉冲击体验。据说会轰动整个寺庙，搞不好还有附近的故宫（咳咳），说实话，小编已经对那天期待得不要不要的了！

But，在创作视觉盛宴之前，请先跟这位花艺大师学些硬货！通过课程体系找到自己的设计特点，是Tomas此次课程的关键目的。

Tomas提前三天到达北京，他总是这样，不管是课程、项目还是表演，他必须做足充分的准备，确保万无一失。

对于花艺设计行业，婚礼与宴会是花艺师们乐此不疲的永恒话题，甚至越来越火，在这种比较大型的花艺装置面前，每个花艺师都想做到强视觉冲击感，但记住！先别急着考虑大场景，哪怕一个手捧也有大学问，千万别掉以轻心。

你的客户

Tomas会把平时精力分为两个部分，一是为客户服务，二是为自己服务，一方面是天马行空的创作，时刻保持独特的设计思维，一方面则必须为客户考虑，满足客户最细微的花艺设计需求。

Tomas举了一个例子，花艺设计师等于厨师，厨师要对自己的食材有足够了解，通过对各种食材的灵活排位组合做出不同的风味，给客人制造幻想和对美食的欲望，简而言之，花艺的定义就是“充满吸引力的将植物性材料组合在一起的方式”。

当然，所谓“具有视觉吸引力的布局排列”并不适用于所有人，需要因人而定，关键是与客户之间产生的意识和感知能力，就像你的客户喜欢蓝色，你总不能为了自我感觉良好做成红色。

视觉穿透性

想让婚礼或宴会现场的花艺设计充斥着宾客视觉，首先要知道如何用作品打造视觉穿透力。

从一个手捧锻炼视觉冲击感，整场婚礼，手捧的角色，看似小，却更要精益求精，拿在新娘手中的花束，在聚光灯打下的瞬间，除了那套婚纱和精致的妆容，手捧是最能提升新娘气质以及婚礼质感的，从不同维度看呈现的平面和立体效果会有所不同。

时下趋势分析

今日关键词——科技感

花艺设计趋势是Tomas De Bruyne 课程的最大亮点之一，往往花艺会与自然、小清新、生活、文艺等词汇联系，5年前说这些，如今需要创新的花艺时代，还要说这些吗？除了这些，花艺设计师还应该关注什么？

除了在选材和技法上的讲究，新颖设计可以制造相当的视觉穿透力，同时还可以呈现时下各领域最流行的关键元素，潜移默化的将“科技感”通过视觉传达，而又不失唯美浪漫的震撼效果。