多年的⼯作经历让我养成以kpi为导向的思维模式，我习惯将⽣活⾥的各种事项拆分成⽆数个kpi，并制定量化指标的完成节点，善于整合对接沟通资源⽅和需求⽅，最⼤程度的确保项⽬的输出质量及效率，似乎只有这样的体系的我才能将⼿头的⼯作项更好地向前推进。当花艺成了我⽇常⽣活⾥⾼频出现的⼀件事物，我想是否能⽤⼀种科学且⾼效的⽅法去了解这个⾏业，让花艺除了⽇常美学培养以外，让它与⽣活和事业产⽣更深层次的关联？

带着这些疑问，我问⾃⼰是否能成为⼀个专业的花艺从业者？花艺从业者具有哪些必备素质（⽼板&员⼯）？泛花艺⾏业都有哪些发展趋势和商⽤场景？中外花艺⾏业的现状？带着这⼏个问题我完成了学校的筛选，⽽中赫满⾜了我以上五点的全部诉求，综合类的专业职业技能学校，中外课程的有效衔接，完善的商业运营体系，资深的⾏业导师，完成筛选后我第⼀时间报名。

距离开课还有2周的时间，这两周的时间我⼲了什么？这期间我完成了线上⾊彩搭配课程外教⽼师的40课时学习，花艺课程线上课程40课时的学习，整理过往家居博⽂中与花艺相关的图⽚⽂字素材，与中赫毕业学员沟通学习感受，翻看中赫历来的宣传⽂章，从兴趣开始⽤⽅法论和执⾏⼒铺垫，这是我与这个⾏业第⼀次产⽣深度联系。

8天的课程紧凑和紧张并⾏，即使有着对⾊彩和花艺以及家居陈设⽅⾯多年的浸染，但是当真的去深⼊⼀个新的⾏业时，还是感觉到⾃⼰像海绵⼀样⽆限吸⽔，课上有花艺知识、流⾏趋势、实践课程等，在将知识体系化的同时也给出了清晰的实践路径。

你问我当学习知识的课程被密集压缩后，会觉得商业化⽓息过于浓重吗？我必须说是的，但是当商业去指导实践时，我更多的看到了这个⾏业的全貌，像这个⾏业⾥做的最好的⼈去学，站在这个⾏业的前端和⾼处去倒推这项职业所需要的技能和资源，这是我做事的⼀向⻛格和擅⻓项，课程涵盖哪些内容是可以通过具象⽂字在课程介绍⾥知晓。

⽽我想提及的⼀个课程学习⾥的⼩经历，教学中学员们会⾃动分组，分组后需要选取组⻓，虽然基本上都是⾏业或者对⾏业有兴趣的⼈，但是在第⼀次⻅⾯对组员的信息及履历完全未知的情况下，只有我在⽼师询问是否有⼈⾃荐组⻓时举起了⼿，顺理成章的我成为了组⻓，那是我和所有⼈的初识。我预感那个组⾥有着⾏业从业经历，能⼒技巧在我之上的⼈⼀定⼤有⼈在，但是我也深知在这种成⼈职业技能培训中，我的能⼒是在于洞察每个⼈的特⾊，从⽽增强团队的凝聚⼒从，为团队赋能，这是综合能⼒反相验证，也考验了快速融⼊及组建团队的能⼒。

诸如如何在有限的预算内选择花材、时刻协调组内的⼈员分⼯，如何在课程⾥完成对⽼师的协助，期中及毕业作品的完整商业案例的推荐和陈述、课程中学习素材的积累和拍摄，这8天⾥我在这个⼈才济济的团队⾥，实打实的学着如何运营与花艺⾏业从业⼈员相处，如何将个⼈作品融⼊团体概念，在最终的学期考核上以⾮常完善及出彩的商业展示结束了这次课程。然后我记住了⽼师说的那句：我们都会在你身边，这不仅是⼀锤⼦买卖的学校，它为你提供了整个⾏业的所需资源。

 毕业⼗天后的我已经对这个⾏业有了懵懂的认识，重回学校只是希望跳出课程氛围所带来的短期荷尔蒙⾼涨，和⽼师们再深⼊的描述下我过往具备的资源、个⼈的⽣活现状，预估能⼒及兴趣的花艺领域，请⾏业资深的⽼师在校友的圈⼦⾥迅速寻找可供对标的⽅向；课上⽼师更多是对个⼈技能的展示，⽽结业后的深谈更像是论⽂开题后的第⼆次指导，⽼师明⽩学⽣希望探究的基本⽅向，在整合资源的基础上会给出前瞻性和结构性的指导。

⽽这时⽼师闲谈中再次指出北京国际花植节参赛这条路径，有些意外就是说者⽆意⽽听着有⼼。回家第⼀时间我就关注了北京花植节，⽽刚好打开⽹⻚的那⼀天是花植节报名的截⽌时间，就这样本着原有⼯作形成的习惯，我迅速的分析了本届花植节主题与现有领域可结合的信息点，制定了初步参赛⽅案，完成了初赛报名。随后就是坦然和忐忑的等待，坦然是在于我没有错过我能把握的每⼀次机会，忐忑是因为我不知道这条新晋道路该如何⾛下去。就这样依旧按照原有⼯作形成的习惯，我开始进⼀步地制定可执⾏的操作细节， 同时开始沟通组建临时虚拟参赛团队，这⼀刻除了默默google就是message接连响起的声⾳，当天我完成了虚拟团队的⼈员沟通，向每个⼈阐述参赛的创作理念，初步的团队分⼯和待补充能⼒，时间滴答，这是决定参赛的第2天。

夏祎熙《万物理论》

作品阐述：神秘的卡丘空间是揭示黑洞奇点、宇宙大爆炸乃至穿梭平行宇宙的关键。作品利用鲜花、植物搭配六棱镜面折射，展示出六维卡丘空间的意象，通过与展区的4维时空的交互，揭示宇宙的构成，将神秘的平行宇宙以艺术表现形式具象地展现给众人。

每个⼈在进⼊⼀个⾏业后都会有属于⾃⼰的⾥程碑，或成功或难忘或艰⾟，⽽属于我的⾥程碑来源于第⼀次参赛四项奖项⾥的两项提名，放⼊时间的⻓河里可能并值得⼀提，但是这次赛事⾥得到的以赛代练的过程，我想会是我最难忘的第⼀次，因为第六届北京国际花植节也不仅仅只花艺技巧的⽐拼，它已经发展成花艺⾏业⼤型专业赛事，更是成为北京设计周的⼀部分。充分的分析了今年的赛事定位，我是在融合花艺的基础上创新性的开始融合空间装置，⽂旅概念，美学陈列。

⽽我这个从专业课程毕业的仅仅⽉余的新晋⼯作室主理⼈，也开始速度地整合和整理我所具备的资源。如果说⼀个作品是⼀副拼图，那我做的就是明确拼图的主题，确定拼图的模块，了解每个模块的功效，在有限的时间内完成这个作品。⽽⾸展则是对这种专业执⾏⼒和⽅案完成度的最佳考验，最让我骄傲和⾃豪的不是最终的提名及业界积累的⼝碑，最让我骄傲的是我的虚拟团队在完成这件事上所体现的凝聚⼒，以及团队对我毫⽆保留的⽀持。每⼀项⼯作在极限时间的挑战下都如期完成，新晋在很⼤程度上意味着资源的不完备和⽣涩，但是⾏业的从业经历和规范化流程化的全程把控，外加专业能⼒的加持，让最终的出品⼏近完美。

除去参赛对个⼈能⼒的提升，团队效率的打磨，这次参赛更让我深度了解了整个⾏业，对这个⾏业发展最关键的⼏：点专业知识储备、前沿研究、⾏业专家、头部企业、培训现状、从业构成、陈列需求、商业诉求、经济效益等有了更深刻的体验。 

很多⼈说花艺⾏业不缺创意，⾛的更远的是那些⽬标明确，有效利⽤资源，且审美在线的⼈。我想说的是，除去审美和多年的海外经历，⽽我是知⾏统⼀地践⾏了我对⼯作室的剖⽩，品牌致⼒于打造基于客户需求的独创性定制产品，提供凸显客户⾃身⽓质及企业⽂化的产品⽅案。主理⼈有多年国内外艺术课程的游学经历，以及世界五百强TOP10企业商务总监的⼯作经验，并具备多年⾏业⼤型展会的参展经验。使得⼯作室作品具有独特的个⼈⻛格及艺术表现⼒，且在商业化的基础上，善于结合客户的个性化需求进⾏产品创作，出品的作品融合中⻄⽅⽂化，有令⼈过⽬难忘的个⼈特⾊。

最后，愿每个中赫⼈都能⾛得更远～