不可否认，很多时候，花艺设计趋势是从时尚界衍生出来的。而这个过程所需要的时间并不短。而且在其传播的过程中可能会遇到诸多阻碍，比如担心客户不能接受，或者当地现实因素的排斥等等。那么这些趋势，难道只是听来作为谈资用的吗？

当然不是。

Alison Bradley，英国全球权威花艺媒体《FUSION FLOWERS》主编，国际花艺设计赛事评委会主席。依靠多年来积累下的行业经验，Alison志在帮助花艺设计师们营销和推广自己。她拥有敏锐独到的眼光，无论是对行业的洞察，还是对花艺设计师的创作特点，总能一语中的。且看阅花无数的她，用鲜活的案例来告诉你，如何让2020年国际花艺趋势真正为你所用。

关爱地球，是一个永恒持续，且严肃的主题趋势。全球鲜花产业链对于这一趋势的坚实践行，在荷兰FLORAL FUNDAMENTALS全球花艺行业组织创始人Piet van Kampen的分享上，已经有了很好的解读。（详见《鲜花王国里，它比全球化更为重要》）

在商业变现环节，关爱地球与营收利益似乎天生是一对难以调和的矛盾。于是，我们常常在高端论坛峰会上看到环保大有可为，却转身撞到了现实，不堪一击。

Alison对此给出了不同的答案。如果将“关爱地球”设为店面特色或产品卖点，那么两者的关系就可化干戈为玉帛了。FLORAL FUNDAMENTALS的一位花艺设计师，在伦敦拥有两家店面，推出了单一花材手捧花设计与生物可降解纸包装的组合，上市第一个月，营业额上涨40%。这个数字是惊人的。当我们觉得前路茫茫的时候，要坚信，好的产品设计总会有人欣赏，因为它值得。Alison说：“不要低估客户的接受度。”

其实，前几年，业内就已经在讨论干燥花艺设计了。之所以再次被推上新一年的花艺主流趋势，是因为其本身还有很大的潜力。

单就重复利用素材进行创作这一项，不同的意义表达，不同的运用方式，就能组织变化出与众不同的韵味。Alison为中国花艺界带来了欧洲的优秀创意。这个作品采用的是日常生活中常见的向日葵。花开落后，葵花籽日渐饱满，一粒粒种子一圈圈排列出的纹理，自有一种令人惊叹的美丽。设计师将这种美提炼出来，与幽幽燃着的白烛，合成一个圆：一边是或密实或散落的葵花籽，一边是半干的烛泪，或燃或灭的烛火；生命收获与逝去的深刻寓意，全在作品的意境中了。

另一幅作品则采用白色植物纤维包裹鲜花，中间用彩色线绳旋转变化的造型填充。整体造型巨大，相当于酒店大厅的层高，悬挂在空中带来自如轻盈的视觉感。设计者是一对夫妻，而这件作品是丈夫的建筑学与妻子的花艺美学的完美结合。

就花艺界而言，染色材料一直是一个备受争议的话题。花艺是一门以生命为特点的艺术类别，而染色会使植物的生命周期缩短25%。虽然染色会丰富植物的色彩表达，但很多人认为这有悖于花艺的初衷。因此，支持染色应用，与倡导纯天然，彼此主张颇有冰火两重天的意思。

然而总有人可以做到平衡。一位花艺设计师在为餐厅设计作品的时候，捕捉到屋顶所绘壁画的元素，融入到染色花制作中，使得背景与实物遥相呼应，层次立体生动。另一位花艺师则是在染料部分做了创新，采用食物类染料，选择回收吸管上色来替代原来的花茎。整体作品造型别具一格，还被Alison选为《Fusion Flowers》的杂志封面。

对于这件油纸伞花艺作品，Alison赞赏有加。从生活中寻找鲜活的设计元素——油纸伞，用有色彩的干燥材料来替代染色花的色彩表现；扇面上的镂空剪裁为不对称的扇形，花叶掩映其中，整体具有很好的时尚美感。此外，还有花艺师运用灯光为植物弥补色彩，尤其适合宴会类空间装饰。

如何尽量少用染色材料，还能增加作品的色彩表达？这些作品给出了答案。所谓山重水复疑无路，柳暗花明又一村，就是这个道理了。

自然世界拥有的颜色是极其丰富的，但如何运用，是考量花艺设计师能力的关键。无论是单一的色彩，还是丰富的色彩，重点是立意深度。在这一趋势特点下，Alison推荐了一位相当聪明的花艺设计师。他的作品选择统一的白色，然后借助滤镜处理出不同的色彩层次。尤其用心的一个细节是，模特的眼睛与手捧花色调是一致的，画面境界瞬间变得深邃了。同一位设计师的另外一副作品，选用了潘通流行色——珊瑚色进行创作，服装色彩与花色互相借势，融合得生动自然。

回到东方，花艺设计更多地注重寓意与境界。日本花艺作品中倒映在天花板上的竹影，影影绰绰，静中有动，进一步揭示了植物与大地的关联意义。

备受各大时尚品牌青睐的一位中国花艺设计师，全部采用天然材料，以大地色为背景，以圆为主要结构符号，表达了东方美学的独到特质。

基于不同的人文、地理环境，人对于自然的解读是截然不同，西方有西方的慧心巧思，东方有东方的精致含蓄。同样的创作对象，不同的创作思路，呈现出的美竟然可以千差万别，令人赞叹不已。

除了灵活应用趋势，Alison认为可以不必拘泥于现有趋势，每个人都可以创造趋势。

源于人生阅历与价值观的差异性，有的花艺设计师会把儿时的记忆融入到作品中，有的花艺设计师会就地取材用家乡的花材来创作。而这些另辟蹊径的创意思路，何尝不是一种趋势。

最后，Alison着重强调，在关注趋势的同时，千万不要忽视细节的重要性，那是打动人心的力量，也是决定作品水平的关键。

除了花艺设计趋势，每年的花卉展，也是业内备受关注的一大盛事。目前，第二十一届中国昆明国际花卉展，已进入筹备期，这场引领亚洲花卉行业发展的交易盛会将带来怎样的惊喜盛况呢，请持续锁定。