通常在做一件平时做起来很熟悉和 easy 的事情时，却突然生出许多不满，这说明是该提升和学习的时候了。5天的经典架构课程已经结束，但是带给我们对花艺设计的感触和看法却是全新的，也是不言而喻的，花艺设计师这个行业究竟应该带着怎样的态度去面对，才能做得快乐，活得潇洒？

看看她们怎么说：

✔“5天50个小时10个作品……架构核心！其乐无穷！每个个体都有它的存在价值，也是其微妙之处！”

✔“5天高强度课程get到了好多新技能，虽然越学越觉得花艺这条路并不算好走，但每一步都让我更加坚定，学会容易做好难，好好加油吧！”

✔“Thank you，Mark。给我们带来经典的课程，收获满满。对我设计又有了一点更多的体会。”

说到Mark这位可爱的讲师，总算是知道了花艺师“乐在其中”是什么样子。

Q：Mark，平时除了花艺还有什么爱好吗？

A：Hmmmm，说实话，就是做花，想设计，也没有时间做别的事情，如果有的话，那就是画画。

平时的 Mark 除了要管理经营花店，像他这么有想象力的人必然是要负责新产品的研发，还有花艺课程培训，对了，国际赛事的评判规则标准和准备工作也是他的职责，这么忙的花艺师都觉得花艺设计值得去享受，你还有什么理由去拒绝？而这种“享受”在COHIM经典架构花艺设计的课堂上就可以感受到。

话说上课应该是件很严肃的事情，可是Mark却能让它妙趣横生，处处都是故事。为什么这么说，其实我们都知道，作为花艺师除了要有一个好的审美，另外就是手要巧，何为手巧，并不一定是大姑娘绣花那般翘起兰花指，而是要拿出各种工具开整的气场，至于这些工具怎么用那是Mark会教你的技术问题，关键气势不能输！拿出来让人觉得这个花艺师就是不一样。

Q：Mark，能不能谈一下是什么理由让你选择和坚持架构花艺这件事？

A：它能带给我无限的可能性，我看到的任何东西都可以用架构花艺去表现，它没有局限，可以满足我任何一种发散的思维。

看到这些作品，不禁想说，5天10个基础架构技术，从平行式、放射式或对角式等类别区分，到对称或非对称的造型设计，不论是比例和黄金分割线的评判，还是色彩、线条、放射点等这些视觉细分的关键要素。每个作品、每个元素都有它们存在的理由和方式，不敢说这些技法学会以后能carry花艺圈，但至少也得是创意和设计思维上的质的飞跃。

还有一些课堂花絮也是没sei了，最后一节课，Mark演示作品，此时的Mark是一名魔术师，一边演示，一边从身后或讲桌下方拿出步骤成品，让大家借鉴，一个演示作品完毕，你可以看到桌子上竟然有5个Mark提前做好的步骤半成品，这个准备工作做得是有多么的充分？他说：“他会在有限的时间尽自己所能把能做的准备工作都做好。”也许这个在他看来习以为常的细节，也是他事业成功的主要因素，对待花艺的态度，不应如此吗？

Q：Mark，能介绍一下这些作品在什么场合最受人欢迎吗？

A：婚礼的时候会有人要求这样的风格，大型的国际比赛一般都是架构设计的作品，但那只是比赛，更偏艺术和技术，我会把比赛和客户的商业需求去结合进行创作，像是酒店、艺术展厅这些空间装饰，这种架构花艺作品都可以运用。

如果你们觉得这还不过瘾，先上图，这是COHIM经典架构花艺课的学生在结束课程后将作品放于某个艺术展厅进行装饰的照片，没错，这个空间就这么被和谐了。

5天，什么是玩中做花？就是出设计想法的过程是看世界的过程，实现想法的过程是审视自己能力的过程，做设计的过程是拿着各种工具瞎捉摸的过程，完成设计后还要比对和修正，最终，当一件作品出现在别人视野，并迎来阵阵赞许的时候，则是嘚嘚瑟瑟笑开了花。累！并快乐着，这不正是花艺设计师坚持和喜欢这个行业的原因所在吗？

Mark，期待我们11月课程相见！