浓厚的文化底蕴

如诗如画的意境

中式的美总是让人流连忘返

触达着人们的灵魂深处

而作为中国花艺设计师

也总是善于发现并挖掘花材的独到之处

参加过往届国际花艺设计趋势大师研讨会的人们一定不会对“中国时间”这一环节感到陌生。我们会邀请到目前国内最具影响力和创新力的花艺设计师共同探讨花艺设计的神奇魅力，并让更多的人感受到中国花艺设计界的经典传承与新生力量。

往届“中国时间”环节，中国非物质文化遗产——“传统插花”代表性继承人王莲英老师在现场表演传统插花技艺，并讲解中国插花的起源

中国京剧荀派继承人、自然风格花艺设计师漠，将中国戏曲与现代花艺相结合，为大家带来一场美轮美奂的视听盛宴。

二十一花艺工作室创始人徐飞通过倒叙的方式，展示作品的实现及思考过程，从陶艺跨界到花艺，徐飞用自己的角度去理解中国花艺。

本届2018国际花艺设计趋势大师研讨会，“中国时间”依然在延续，我们将邀请到3位在国内花艺界炙手可热的网红大咖，跟随他们的目光，去探寻中式花艺设计的全新思考与方向。

先锋花艺师

武汉MAX GARDEN主理人

美国花艺学院认证教授、设计师

大学学习工业设计的SONG，使得她对于设计的认知有了一个基本铺垫，设计能力及设计感知其实是深入到生活的各个方面的，也正是善于对日常事物进行观察和思考，才让SONG的设计作品看上去更有灵性。擅长架构花艺的SONG在本届研讨会中，除了会讲解花艺知识外，还会教大家如何进行细腻的思考，培养解构能力以及如何对材料进行充分的理解等等。

装置艺术家

先锋花艺设计师

漫拾MANSHI品牌创始人、主理人

TINA LIU先后跟随英国，美国，澳大利亚，比利时，匈牙利等多国顶级花艺大师工作学习，在花艺设计方面积累了众多经验。曾参与过多项国际花艺项目，与众多国际花艺大师一起共事。擅长装置艺术的她，喜欢在这个范畴下通过多样性的艺术手段去表达。本届研讨会上，她将与大家聊聊装置艺术和架构花艺，通过“场地+材料+情感”的综合表现手法，去传达花艺的商业与艺术价值。

自然装置艺术家

室内装饰设计师

设计美学教育专家

于鸿珲是一位拥有多重身份的设计师，他凭借着与生俱来的对于植物造型的美感的识别创作能力，从家居软装设计跨界进入花艺设计行业，成为迅速走红的时尚花艺设计师。他是众多国际顶级艺术家、花艺设计师的中国项目顾问，设计领域涵盖空间、服饰、花艺、家居、视觉艺术等。拥有极高的商业设计能力及艺术创新造诣。

2018年10月，于鸿珲还被受邀前往西班牙参加世界顶尖花艺设计师齐聚的Flora Festival西班牙花艺庭院节。他代表中国与其它5个国家的知名花艺设计师分别在主办方设置的十六世纪至十七世纪庭院中做花艺装置项目。于鸿珲将自己的庭院设计主题定为“流动”，通过关注五感的感受、概念化的设计形式以及色彩和材料的表达等维度，呈现出一项让人产生共鸣同时深入人心的花艺设计作品。

本届研讨会上，善于概念设计的于鸿珲将会为大家分享更多有关于花艺设计的创新思考方式及理念。

在西方花艺文化备受追捧的当下，我们通过“中国时间”来了解中国人对待传统花艺文化的态度，去探寻中国人面对世界花艺设计发展趋势的思考与方向，也通过“中国时间”搭建起中国花艺设计与世界沟通的桥梁。让全世界更多的人去认识中国花艺文化的独一性，并爱上这份富有意境与美感的东方底蕴。同时也激励更多的中国设计师以纯粹的热爱，走出一条属于自己的路。

12月1日-12月2日

北京 · 达美中心

让我们沉溺在花的海洋中

去感受那份纯粹与美好