最近几年，年轻妈妈们的创业成为一种新的潮流，觉醒变成了很多花艺师创业的初衷，找到自己的兴趣点，找到自己创意自由的发展之路，这种现象在中赫花艺师中，非常常见。

阿邝是其中很有代表性学员，她的创业是从乐高咖啡馆的兴趣爱好，到接触到花艺装置设计的艺术化晋级，找到了一条真正与她内在心里需求契合的花艺艺术创作之路，并形成自己的个人品牌，一切起源于中赫的花艺装置艺术设计课程。

最近，我们采访了阿邝，了解了她对创业初衷的思考和艺术道路的发展的所思所得，希望给到更多花艺创业的设计师一些新的启发：

您最初做咖啡厅是怎么想到和乐高结合呢？

我开咖啡厅的初衷很简单，就是突然想改变一下原有的生活方式，换一种活法。

恰好我是一个乐高迷，乐高除了让我感受到创意无限的拼搭快乐，更重要的就是孩子们一玩高的时候，感觉整个世界都安静了。

所以我想开一间布满乐高的咖啡厅，妈妈们会很幸福，可以在孩子们安静插乐高的时候品一杯咖啡，谈天说地，就这样和闺蜜侯一起做了第一家乐高主题的咖啡厅。

乐高不仅仅是儿童的玩具，基于中国传统卯榫结构应运而生的乐高在全球有非常多知名的成人玩家，他们会把乐高玩得非常的极致，非常吸引眼球，所以本身也是一个时尚热点IP,甚至可以说是一种艺术。

 边带宝宝边创业是什么样的感受？

那我是在第二个孩子五个月的时候开始创业，其中的辛苦可想而知，也经历了很多磨难和挫折。每一次需要解决问题并得到成长的时候，孩子都能够耳濡目染的在身边学习。

相对来说，我们创造了一个比较自由宽泛的成长氛围，会让孩子们在一个非常开放的环境去感受和成长，也会结识自己的朋友，感觉孩子们在处理各种生活上的甚至情绪得上问题时候能够容易一些。

您最初在咖啡厅售卖的花艺产品是什么呢？

最初在咖啡厅卖的花很简单，也因为当时的认知有局限，个人很排斥把花包的很传统的样子，觉得只要牛皮纸随便一裹就很美。

但是随着市场的需求，又慢慢开始加入了商业包装，开始学习很多欧美，日韩非常流行的这种商业花束花礼。

是什么样的契机让您开始从花艺商品零售转向空间装置艺术了呢？

其实最初做空间装置，可以说是一个无意识的状态。那本身我非常爱旅行，也知道在日本的花艺行业是属于比较领先的一种状态，所以看到日本有非常多花店在地铁口开的，花以及整体的感觉特别的鲜活。

买花的人们不是一定要送礼，很多人都是下班路上顺便带回家愉悦自己。跟国内的很多花店的这种生存或者运营状态不是很相同，我就非常想试试在地铁口卖花看看大家的接受程度。

我们尝试性的在伊势丹的地铁口做了一期鲜花的临展。2019年初我们就搬了300块空心砖在现场做了搭建，效果非常好，应该算是第一次无意识的装置设计吧。

发现把鲜花和一些特殊材料做结合，特别吸睛，而且得到了很好的商业效果，所以我们就开始在这方面投入了很多的精力去学习，也有幸在中赫跟TOM学习到很多装置设计的核心要素。

 您觉得大型空间花艺装置最吸引您的地方在哪？

从我们第一次做大型的空间花艺装置，就发现这是一个极具有挑战性的事情。他需要结合人、事、财、物以及空间，综合做一个统筹。所以它不仅仅是一个关乎美学的范畴，涉及到非常多的领域，可以调动起你全身的荷尔蒙，这种“把种种不可能变为可能”的快感是包一束花所无法感受的。

我喜欢冒险，按部就班的生活和工作模式会让我觉得枯燥乏味。

所以我很喜欢大型空间花艺装置的全部过程，从一开始跟团队一起沟通方案，绘制草图出效果图，然后寻找最恰当的材料表达、统筹预算，以及在它落地的过程中要去解决一个个大大小小的问题，然后最终呈现出来一个你满意的结果，甚至可能是你意料之外的惊喜。

最终通过这些大型的空间花艺装置，能够让受众感知到自然与艺术相结合的美感和力量。

看到阿邝在专业的学习之后，从花艺师蜕变为艺术创作者，这是一个寻找自己和实现自我的过程，花艺装置艺术设计就是有这样的魔力，让你找到自己想要呈现的花艺艺术类型，寻根有时候就是要经历一次高强度的学习然后顿悟和蜕变。

一次缘起于花艺装置艺术项目的成长，阿邝抓住了这个机会，成就了自己的个人品牌号召力，她的未来也就有了更多可能。