服装设计艺术发展至今,已经形成越来越完善和健全的风格体系。特别是在现代服装设计中,风格花样繁多,异彩纷呈,将古典风格植入现代服装设计,是现代服装设计中的一大亮点。
在漫长的世界服装发展史上,古典主义风格的服装因其悠久的历史渊源、鲜明的风格特征、独特的设计理念以及对后世服装设计艺术产生的巨大影响而备受关注和推崇。
今天我们就一起来了解一下,中国服装发展史中造型元素对服装风格的影响。
中国服饰的基本形制是在先秦时期开始逐步走向成熟的。自周代开始,冠服的制度已趋于完备,以最经典的冕服来说,就可以看出这个中国最高礼服的大致构成元素,包括冕冠、上衣下裳、腰间束带,前系蔽膝。
出现于春秋战国时期的深衣,是西周时用途最广泛的衣服,男女皆服,可以为文,可以为武,一时间男女、文武、贵贱都穿。
特点是交领即大襟、右衽、有曲裾和直裾、小口大袖、领口和袖口有宽缘、腰间束丝织物大带、流行佩玉、面料纹样有楚国文化风格。
深衣和我们现代的服装相比,我们的上衣是以裸露的方式避暑,而汉服是以宽大从而遮蔽身体来避暑,走动起来习习生风。
此阶段的中国服装给人潇洒飘逸的感觉,当男子已不穿深衣时,这种造型在女性中仍在流行,走起路来,随风飘起。如燕子轻舞,很是迷人。
当时有一种用在肩部的配饰叫做“帔”,始于晋代,形似围巾披在肩上,自然垂下,与宽腰带相配合,托起了女性的肩部,同时衬托出纤细的腰部,尤其在女性活动的同时会非常飘逸,使女性轻盈的身体显得更加柔美。
从隋唐时起,服饰制度越来越完备,加上民风奢华,因此服饰和色彩上都很多姿多彩。
男性的服装更加讲究,乌皮靴为这一期间普遍所穿着的款式,居家的时候才会穿着丝履。
璞头、圆领袍衫、下配乌皮六合靴,表现出洒脱飘逸而又不失英武之气的男性气质,是汉族与北方民族相融合产生的一套服饰。
此时的女装,襦裙服,裙是当时女子非常重视的下装,一般为丝织品,用料有多少之分,通常是以多幅为最佳。
裙要上提高度,有些可以掩胸,上身仅穿抹胸,外面只披纱罗衫,使上身肌肤隐隐显露。
这是中国古代女装中最大胆的一种服装,可见唐时的开放思想,充分表现出女性性感曼妙的身材。
唐代女子的服饰中的一大特点是女着男装,女子全身效仿男子的装束,女性的这一穿着,别具一格地体现出一种潇洒英俊,风度翩翩的气质。
宋代的女装以褙子最具特色,是宋代男女皆穿、盛行于女服之中的一种服饰,以直领对襟为主,前襟没有袢纽,袖子有长叉,上至皇后贵妃,下至奴婢侍从、优伶乐人等都喜欢穿着这种服装。
褙子这种服装设计的结构比较随身合体,同时给人典雅大方的感觉。
初清的服饰基本上和明代末期相同,后来在与满族女子长期接触之后中不断演变,形成清代女子服装的特色。
上衣平时穿着袄裙、披风等,下裳以长裙为主,多系在长衣之内。
我国近代时期的男装出现了马褂、中山装以及西装等,这个时期虽然已经取消了封建社会的服饰禁例,但是由于经济水平和社交范围的不同,各阶层的人士的装束还是有所区分。
长袍、马褂是中年人和公务人员交际时的穿着。西服一般为资产阶级进步人士和青年学生穿着。
长袍、西裤、礼帽、皮鞋,是20世纪30年代和40年代较时兴的一种装束,也是中西方风格相结合中非常成功的一种搭配。文雅中带有精干的气质,既不失民族风韵,又有潇洒英俊之气。
此时女子的服饰发生了很大的变化,旗袍在不断改革。20世纪20年代末由于受到外来文化的影响,明显缩短了长度,腰身更加收紧,从而形成了中国式的改良旗袍。
衣领紧扣强调了女性颈部的修长,衣身曲线鲜明,加上斜襟的设计,衬托出了女性端庄典雅,含蓄沉静的东方女性特有的美。
20世纪后半叶,新中国成立之初,中国人的着装出现了整划一的趋势,比如列宁服、花棉袄这些典型的服装造型,它的普及程度十分惊人。
新中国成立以后,那些具有中国传统文化特色的绸缎面料具有封建味道,因此,参加工作的妇女和女学生摒弃了这种绸缎面料,而采用具有农民文化特色的布来缝制棉袄,显示与工农的接近。
服装设计艺术发展至今,已经形成越来越完善和健全的风格体系。特别是在现代服装设计中,风格花样繁多,异彩纷呈,将古典风格植入现代服装设计,是现代服装设计中的一大亮点。
综上所述,在充溢着怀旧情结和复古思潮的当今社会,吸收和借鉴古典主义风格服装,并充分结合现代人们审美观念以及穿衣理念进行创新设计,是未来服装设计以及服装造型值得思考和探索的重要路径之一。