因为平时比较关注时尚，偶尔也会看看一些走秀，自己喜欢的设计师也有一些，其中有一位就是大名鼎鼎的设计师AlexnaderWang，不过我喜欢他，和他的华裔血统没关系，单纯就是喜欢这个人的气质以及他的高级黑，也许很多人觉得他总是在重复，没有推陈出新，但就是有很多人喜欢他这样的“一成不变”。

近期看到他的新家曝光，真的是一口老血喷出来，里面十足的都是我想要的感觉，再看着自己小清新的家，简直是太“娘”了……今天我们就一起去他的家看看这位设计界的神童是如何设计自己家的吧。

设计界“神童”AlexnaderWang“长大”了

Alexander Wang（王大仁），1983年出生于美国旧金山，2004年从帕森设计学院退学，创建个人品牌。他的设计风格自由不羁，首个系列一经推出即获得热烈反响，也让他一举成为业界最为炙手可热的华裔设计师。

由于年轻，当年被称为设计界的“神童”，如今已年过三十，十年间从未从风口浪尖退下，除了每年设计的时装都受人追捧外，他还玩起了跨界，跨界作品数不胜数。

与百事联名发售的“黑色无糖限量罐”；

与AdidasOriginals合作的联名系列；

受AppleMusic邀请创建个人音乐单；

与PoltronaFrau联手推出合作款家具。

除此之外，他还迈着自己的大长腿，一步跨到家居软装中。他在纽约的新家，就是按照他的想法去设计的。

他在访谈中大方的谈起自己的家，他开玩笑说“我已长大成人了，这个家也让我更像‘大人‘。”后来，他还接受了知名杂志的采访，让大众有机会去欣赏他那个自称「五十度黑」的公寓。

王大仁的「五十度黑」公寓

因为觉得自己该找个适合“成年人”居住的房间了，王大仁搬离了轻快明亮的小复式，转而寻找更为高雅、精致的居住空间。他自由又个性的不羁设计风格，也体现在他的公寓里。

一进门就能感受到时尚与艺术交融的气息，他的走廊就像是一个小型的艺术馆：可以看到雕塑感的R&YAugousti 龟壳椅、手工制作的EricSchmitt 石膏、黄铜材质灯具，RyanKorban设计的定制地毯，还有StevenKlein 原作。

穿过门厅走进去，还看的到由GeneLemuel掌镜的名模KateMoss肖像。

不过最吸引人的应该是那副StevenKlein的大型马臀摄影作品了，“这是我最喜欢的一件艺术作品，它能让来客对我家有一个初步感知，同时也让他们对接下来所看到的有所心理准备。”王大仁说。

“回家时看到的都是自己心爱的物件是很重要，但同时，我也需要几件可以让我真正能坐着休息的家具。”他这样解释着客厅的设计。

可以看到，客厅中央摆放着HollyHunt出品的大理石鸡尾酒酒桌，还有黑的很高级的RHModern沙发。

餐厅区域光线教明亮，餐桌旁放着8张Mies van derRohe的经典布尔诺餐椅，仔细看你会发现，这些餐椅全部用上了貂皮材质。

如此完美的设计，功劳可不属于他一个人

即便审美再好，王大仁毕竟不是专业的软装设计师，想打造出如此时尚、和谐的环境并非一件容易事，一起合作设计这个新家的是他的老友、室内设计师RyanKorban。在这之前，他们已经合作过很多次了。

虽然RyanKorban很了解他的喜好，但合作当中也有过很多争执，因为Ryan喜欢把他抽出自己喜欢的地带，再要他接受新的事物。听说这个，我对Ryan这位设计师深感敬佩。

一个好的设计师，不只要满足需求，还要带领客户接受更新鲜的事物

在之前接触到的很多资历高的设计师说，有的时候，业主可能很有钱或是很有品味，他希望你为他装成某种样子。

但是因为他并不是软装行业内的人，他很喜欢的那个东西可能已经过时了，或者是有更好的代替了，这个时候，你就要让他去接受更新、更好的东西。

众所周知，王大仁最喜欢的就是不同质感的黑色物品放在一起所带出来的感觉，但Ryan希望他能够在家中减少使用黑色，接受更多事物，因此王大仁没有通盘在家中采用自己最爱的黑色，而是用铜、棕、灰色调为空间增添一份温柔的气息。

“我尝试让王大仁走出自己的‘舒适区’，但同时也保留了一些他的一贯风格：硬朗感、深色调。”但为了不让公寓的气氛太严肃，Korban特意选用了一系列奢华材质：比如之前提到的餐椅上用的貂皮材质，以及绒面墙壁、马鬃灯座、羊皮纸镜框面镜……

卧室运用了复古的绒面墙纸。

家庭工作区域运用了棕色和灰色，定制的书桌富有体积感。

在Ryan的力荐下，厨房的色调偏暖，还设置了可以吃东西的岛台兼吧台。

这个衣帽间的豆袋椅是王大仁和PoltronaFrau合作时设计的。

在舒适和审美之间找到平衡是软装设计永恒的命题

Ryan的这种在舒适和审美之间找平衡的思路让王大仁的家看起来恰到好处，又简洁大方，又温馨宜居。

人们常说Nothing Stays Forever，如果想要一直“活在”舆论的中心，你需要不断地为自己制造“话题”。王大仁的一举一动都可以成为人们关注的焦点，这是他在他的行业里的成功之处。

而对于设计师来说，NothingStays Forever也同样适用。设计师本身就应该处于不断学习，不断进步的状态，因为这个行业是变化的，更新很快的，这样才能在审美和舒适中达到一个极致的平衡。

更不用说设计师还要带领客户去认识更新、更好的事物，我想，一个真正优秀的设计师，就应该像RyanKorban这样，哪怕我的客户是时尚界顶尖的，到了我的领域，我一样敢对你说不，带你提升你对这个领域的认知。