上学的时候，背过的最长的一首诗，大概要数《长恨歌》了，记忆犹新的原因不仅仅是没背过来被老师打过的手板，更是沉醉于白居易对于爱情故事的恢弘绝唱——

“七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”

用“首”来形容《长恨歌》的体量，略显局促，用“篇”来描述或许更贴切。杨玉环与唐玄宗从相识相知，到相守相隔相思……一段凄美的爱情故事就此展开。

《妖猫传》的爱情悲歌

最近陈凯歌导演的一部《妖猫传》在荧屏上映，重新激起了我对《长恨歌》的所有情感积淀，这不仅仅是一部爱情片，更是一部让人辨不出真假虚实的魔幻片。且不说情节铺陈，对艺术表现具有高度洁癖的陈凯歌，用对美的极致追求，为观者奉上了一场视觉盛宴。据说陈凯歌为了再现梦中的唐朝，花费六年时间在湖北襄阳建造电影场景，最终在影片中实现了唐朝繁荣的复苏。

《妖猫传》的背景是在唐朝，关于这个朝代，我能想到的不仅仅是唐玄宗对杨贵妃“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”的宠溺，更抱有对中国插花艺术的兴盛期一探究竟的好奇心。一个繁华盛事似乎注定要承载很多的故事，同时也有深厚文化底蕴与瑰丽的艺术建树供后世探索。

一展芳华，艳压群芳

作为中国插花艺术发展最鼎盛的时代，唐朝时期，每年农历二月十五日被人们定为“花朝”，即百花生日，这一天，人们会举行大规模的赏花盛会，作为国花的牡丹更会在这一天大放异彩。

东方花艺设计如同诗词一般，是文人雅士追求高雅，展示精神世界的一种方式，需要爱花之人细细体味与琢磨，古代宫廷中举行专门的牡丹插花会，对插花程序有着严苛的要求，和高水准的排场讲究。

罗虬的《花九锡》中提到：“重顶帏（障风）、金错刀（裁剪）、甘泉（浸）、玉缸（贮）、雕文台座（安置）、画图、翻曲、美醑（欣赏）、新诗（咏）。”“九锡”就是九个程序。不少历史文献也记载过中国传统插花对所用工具、放置场所、养护水质、几架形状以及挂画都有严格规定，在展示插花的同时，还要谱曲、咏诗讴歌，再饮美酒助兴，达到视听合一的绝佳欣赏效果才是赏花会的最终落脚点。

花与华，传统与传承

中国传统插花演变至今，与西方花艺设计融会贯通，花艺设计师的创作形式不再仅仅拘泥于“传统”，而是在文化底蕴的基础上，力求创新，取其精华，去其糟粕，因而形成了“中国现代花艺设计”。

师从中国非物质文化遗产中国插花代表性人物王莲英先生的曹江曹老师，对中国现代花艺设计有着自我的注解。在2018国际花艺设计趋势大师研讨会上，曹老师通过水墨画般的飘逸线条展示，多种花材的组合，用行云流水的花艺设计，打动了很多花艺师和花艺爱好者。

曹老师曾说过中国传统花艺设计讲究“气、形、神、韵”，因此传统插花大师更注重花艺作品的精神传递，中国现代花艺设计在此基础上，让花艺更贴近大众审美情趣，雅俗共赏。

繁盛的大唐有着极高的艺术融合度，不同民族、无论性别、不分地域，文人雅士汇聚于长安，促成了文化的极大繁荣。当代，艺术与潮流的传播速度不亚于病毒，中国现代花艺设计师在博采众长的同时，更需要化身东方艺术与文化的传播符号，带领中国现代花艺设计走向世界，做文化的传承者与传播者！

花与华，文化与艺术，历史与未来，中国现代花艺设计不仅仅承载着中华文化深厚的历史底蕴，也汲取了世界花艺设计的众长。