事情是这样的，本来在和同事聊软装设计中北欧风格和日式极简的区别，双方都吵得脸红脖子粗。另一个同事看不下去，过来劝和！总的来说，劝和还是很（ta）有（shi）效（leader）的。

但是在争论的收官阶段，

领导多问了一句：这两个风格为啥这么流行？

领导就是领导，透过问题看本质，一下把我俩问蒙了（划重点）

我和同事事后沟通一下当时的内心戏，问蒙了意味着什么，意味着不能升职加薪，赢取白富美，出任CEO，迎娶白富美。

（最主要的是显得不专业，不专业还怎么混，混不下去就要卷铺盖走人，走人之后就要露宿街头，露宿街头就只能喝西北风，喝不下了就得回老家，回老家就会被七大姑八大姨逼着相亲，哇，光想想就觉得可怕！对，坚决不能回家，我要对得起“我们村第一个大学生”这个光荣头衔！）

鉴于当时领导就在面前，离我最近的那台电脑打开百度需要大概3分钟，完了，只能随机应变了！

于是，我俩开始疯狂的组织语言，驴头不对马嘴的开始回（反）答（击）领导的问题，但是知识储备量是不足以我们俩疯狂输出半小时的，只能是越说越迷糊。

最后，我俩脑子发热，竟然开始统一战线直接diss领导！（惊不惊喜，意不意外？）

但是，

diss的过程中却意外发现了一大批新的花艺消费人群，仔细想想，这也算是“真理越辩越明”了！

你以为事情就要到此结束了吗？领导最终还是选择请我们俩去他的办公室喝茶，谈了谈心。所以我已经在上某东订了一箱红牛，为下周的日日夜夜做准备了。嗯，加油！

这才是重点！我和脑残同事争论的结果如下：

北欧的是简，日本的是空。北欧的“简”是“精简”，用最省力的办法做到最费力的事情；而日本的“空”，则是留白，有点类似“禅意”，给人更多想象空间。

而为什么流行的原因：简洁、实用（被leader两个词就概括了，真的不是我偷懒不想多写啊！薅头发！啊！摔！）

现在大多数人每天都被迫接受爆炸了的碎片化信息，极简才是最能让人放松的，就像很多人下班开车回去后，不愿回家，而是呆呆地坐在车里抽一根烟。与此同时，MUJI无印良品、苹果、宜家等等正是将这种风格普及化，所以他们的产品也才有了那么多的受众。

可以预见，在中国城市里快节奏的生活方式下，北漂，沪漂，各种漂都在追求生活最本真的状态，追求自然的本质，因此，可以预见的是，随着中国现代化进程的不断加快和完善，这种生活理念和方式的回归也将继续受到追捧。

那么问题来了，既然大家都开始追求自然，那么作为花艺师的我们，应该做点什么，对花艺设计又需要做哪些改变？

一、

寻找原始森林的味道，感觉是营造出来的。

花艺师们应学会如何使用各种有机材料搭建和装饰，一起讨论材料的采买，通过运用不同的颜色、材质、纹理、形式与创意不断实践，最终完成独一无二的花艺作品。

也将使用当地当季的花材设计森林风格的新娘捧花、重点装饰品、个人用花等。极大激发花艺师们的艺术才华与创作灵感，鼓励他们聆听自己内心的直觉，拓展自己的视野。

中赫时尚森林风景观花艺装置设计课程是由欧洲植物设计大师 Françoise Weeks授权并主讲的风格专修课程。

全部课程采用美国实战教学方式授课，并现场带领学生进行大量针对性的高级花艺设计实操练习，这将是花艺师们的一次全新的探索之旅，让花艺师们在课程中肆意释放自我的花艺设计潜能。

二、

“自然花艺看着那么漂亮，那么简单，可我怎么做不出来老师那样的效果？！”Madison的每件作品她都会用无数张照片来检验她是否达到完美效果。

看似Freestyle的设计也可以美到惊人，其实并非无规律的可循，大中小各种体量的花材和附草应该放在什么位置决定了整体的协调美。看似不经意的摆弄其实暗藏玄机！

《自然风格花艺设计》课程是根据全球花艺行业中最具独立代表性的美国自然风格自主研发出的精品课程，美国自然花艺师Madison Hartley还将特别针对传统花艺设计师的整体造型创作理念与技术拓展具有极强帮助，同时对于花艺爱好者也提供了另一种从爱好到专业的“美国式”职业花艺师的成长可能。

想要在这种环境下，继续发展和扩大自己的花艺受众，仍需要不断努力提升自己，毕竟需要用作品来聚拢属于自己品牌的消费人群，自然花艺和森灵景观花艺就代表着这样一种潮流，人啊，蛮干是没用的，就算你一天能做10000束花，那又怎样！只有抓住那些具有购买力的消费人群，才真能让花店发展！

— 课程推荐 —