在有限的时间，用有限的花材，能创作出想要的架构花艺形态吗?

Cohim 1707期国际经典架构花艺设计班同学用他们的作品告诉你：能。

以3个球体为元素，完成架构花艺的创作

——学生毕设作品欣赏

《秘境》

一组同学以哥特建筑为灵感，通过几何三角形和球体把花艺与空间融为一个有机整体，给人带来一种向上的神秘感。配合流行的洛丽塔风格的花纹，华丽而雅致。以黑色为基本色，点缀蝴蝶兰花卉明艳鲜亮的色彩，效果相当不一般。

《纵横》

二组同学通过向下的线条设计和向上的红掌走向，构成冲突，通过球体点缀和情人泪、龟背叶等花材应用，打造空间的和谐，整体多运用现代元素来控制比例与节奏，构成纵横交错的架构花艺。博得老师和同学们的一致好评。

《银河星空》

三组同学的空间布局干净利落，以竹兰盘成星空，运用深红色和紫色等色彩搭配，营造了一个有序的花艺空间。

这三组作品是中赫时尚的学员学习完架构花艺课程以后的作品，并且他们只学习了6天。

那么，问题来了？他们是如何做到的呢？

Sources of Creativity –创意来源

大家理解的创意：创意=洞察力+想象力，前者是灵感，后者是表现。Mark Pampling告诉大家，其实灵感来源是可追溯的，分别分为五大灵感来源Five Sources of Inspiration：

设计方法   技法   植物学   情感   文化

这五个来源其实有一个更标准的分类

硬性来源——设计方法；技法；植物学

如读书一样，看似作用不大，但大家学习的过程中，其实是潜移默化地领悟，吸收，把理论变为自己的内容，通过理论知识教授、设计元素认知、创作原理启发、设计原则规范、工艺技术训练等方式系统掌握各种花艺创作的表现方法、实现技术和思维方式。

软性来源——情感；文化

文化，情感是一系列动态过程的抽象，它关注特定视角下意识流中的某些瞬间。文化是精神文明的保障和导向，花艺作品在环境当中的效果和意义。

情感是驱使行动的最大因素，是潜在的情感乐趣，设计师的社会化，心情，和自发性等，通过感觉传递的印象，包括透明，冷，暖，紧等感觉。

利用每一个设计机会去探索和发现潜在的新材料、新资源，只有在每次创作的过程中不断去尝试挑战自己的创造力，最终才能达到新的高度，创作出无与伦比的全新花艺作品。

Mark Pampling老师教授大家要懂得用花艺表达自己的情绪和想法。面对千篇一律的传统花艺市场，学会透过自己的手，借助多元化的材料和空间结构，利用色彩的融合度，跟随大众的审美感官，凸显出架构花艺与自然之间的关联，让你的作品具透气性和空间感。

因此理解艺术花艺作品的创作理念，掌握架构类花艺创作的综合技法技术和美学评估系统，能为后期进行艺术型花艺作品创作、参与花艺设计类比赛、个人艺术涵养及商业附加值提升打下坚实基础。

架构花艺作品要求花艺设计师在形态、空间、质地、线条和色彩上都有整体的把控。但这并不意味着架构花艺将常人拒之门外。相反，正是由于架构的丰富想象，向花艺师敞开了魔力的大幕，无数的创作灵感涌现。编织、捆绑、搭建，构成的方式多种多样，无一例外都是手工凝聚的心血，架构具有工艺性，每次的制作都有随机性，具有不可重复性。