你喜欢MUJI，或许把原研哉、深泽直人奉为偶像。现今极简风深受大家推崇，更是衍变成了一种生活方式。

“感官上简约整洁，但在品味和内涵上有深度，看起来清爽，不花哨。”

就这样，你很自然的把花哨归为了贬义词，避之不及，甚至把它当作自己追求更高设计水平的绊脚石。但你得承认，这是你对设计的误解并且有点根深蒂固的偏见。

就如同抽象脱胎于写实；流行衍生自古典；现代取源与传统；极简“革命”于极繁，涉世未深的我们在不断追求“减法”所带来的根本美学享受时，你又可曾知道如果没有当初那些丰富多彩“加法”带来的审美积淀，我们又能“简”什么呢？

设计是规则下的艺术，是艺术的商业化行为，设计师不应只沉醉于自己偏颇的极简美学世界里无法自拔。正所谓“玩得了极简，转得了花哨”，这才是一个优质设计师该具备的能力。

・The More the Better！花哨不是错，重点在于如何协调。

暹罗，是我们对现东南亚国家泰国的古称，也是本组设计的灵感来源。不同文化的融合，造就了暹罗的多元与丰富的展现风格。

当整个区域色彩过多的时候，就需要做拆分。纯色与花色分别集中在不同的区域，整体的风格走向是花、静、花=花色、素色、花色。通过色彩或者线条等元素做关联，比如模特挎包的绿色与植被的色彩形成呼应。

同时选择符合主题风格的元素来增强场景代入感。泰国的花艺风格非常繁盛，色彩浓烈，可以用作体现主题。而在泰国，人们非常喜欢用大型的工艺品，去表达艺术的氛围，因此在空间中央放置了套着螺旋的模特作为装饰与展示。

更细致的表达在于螺旋是使用藤条制作，藤条是东南亚文化中比较有代表性的材质，我们经常会在建筑、椅子中看到它的身影。另外，螺旋的形状与背景中塔上的螺旋形成呼应，而之所以着装简单，则是希望象征人纯洁的内心。

・Less is more！ 简单的线条、色彩搭配可以有丰富的美感。

极简风格，最美妙、最难的挑战在于如何做到简单精致、细致化表达同时，富有趣味性或能给人以想象。简单的方式可以利用色块排列，也就是以块状做呈现，绿色集中、物料集中、模特与物料集中呈现…

为了表达丰富性，就需要增加层次感。利用大的几何工具，比如方块，就可以平衡关系更好的充实空间。

另外几何构图的使用也是可以增加空间可读性的手段之一。比如模特与长方形框组合形成棱形构图；从半空垂下的松，呈斜坡状构成贯穿空间的三角形。

挂通的色彩选取与主题相关联，采用了total look和衣橱的展现方式。层板的摆位呈现出生活方式的表达场景。

・What’s more？无论是极简还是花哨，整体统一很重要。

陈列的故事要有连贯性，善始善终。

本组的主题为迈阿密，灵感来源于chanel2019年早春的Cruise。不同于其他两组用色彩做拆分，本组整体色调以蓝色为主，而选择利用材质做拆分。挂通中展现的服装都为比较简洁的面料，而两个模特的服装材质为粗花呢。

为了延续和完整性，左右为展示，中间为商品。左边的模特展示，通过搭配突出主题的度假与摩登风格；右边的丝巾角呈现上，一是采用了今季流行的PVC材质，而扭曲呈波浪形在凸显主题的同时给人清爽的印象。

区别于精品，本组想要表达时髦年轻且价值不菲的服饰风格，在配饰、细节与道具的使用拿捏都需要格外注意，这点同时体现在材质的选择上。