你上一次看杂志是什么时候？

一周前？一个月前？还是一年前？

随着知识碎片化热潮兴起，大家都说纸质书或许不会太长久，受众从“我们”变成了“那群人”，阅读杂志也变成了更加小众的爱好。

杂志渴望引领消费者志趣，影响大众，让我们产生向往。

然而在新零售大行其道的现在，要触及我们内心最柔软的地方，仅凭几张纸恐怕远远不够。编辑出的美好生活，总归没有直观的体验来的真实并且有吸引力。

于是，越来越多的杂志开始另辟蹊径，比如，把生活方式的概念转为实体，成为一个全面的生活方式品牌。

当然这点不是无迹可寻，毕竟从常理来说，大概没有人会比一个专攻生活方式的杂志更懂如何生活了。

TOMODACHIノIE——「nice things.」

这座“TOMODACHIノIE”（朋友的家）位于大阪北滨站附近的土佐崛川沿岸，一栋拥有200多年历史木屋设施“COME to THE RIVER”的二层。它隶属于以排版利落、照片简介为标志的日本杂志「nice things.」。

「nice things.」希望能打破店铺的刻板印象，比起购物更着重于塑造一个将有相同价值观的朋友聚集在一起、一同交流的空间。来到这里的人，可以从小型图书区“大家的书架”上拿一本Mook（杂志书）到一楼的咖啡店EMBANKMENT Coffee边喝咖啡边阅读。

TOMODACHIノIE想要把传达给顾客的信息以所见即所得的形式表现出来。

IP陈列简洁清晰明了，商品摆放储藏的区域，叠整齐、挂整齐、摆整齐、排列井然有序，将实际销售商品进行易看、易选、易购的分类整理。

而这里也会定期举办交流展览，集结来自日本各地的“创造者”，展出作品的同时，也拉近我们与好物、好事、好人的距离。

The Kinfolk Gallery——「Kinfolk」

「Kinfolk」是一本全球知名的生活方式季刊，主张“用美好的设计呈现、探索和记录生活以及与生活息息相关的食物、家居与旅行”。

创始人及主编Nathan Williams说，“我们不仅要书写一种生活方式，还要去体验它。”

从创立之初，团队每个月都会在波特兰举办一次聚会，到2016年6月the Kinfolk Gallery正式在哥本哈根正式对外开放。你可以看出这个纸质杂志自始至终对线下互动体验的追求。

The Kinfolk Gallery的整个空间划分成了三个区域，分别是画廊、办公室，以及一个连接画廊和办公室的公共休息区域。除了定期举办对外开放的Pop-up Store，同时还承载了举办聚会、晚宴、展览、走秀、大片拍摄的功能性职责。

类似于The Kinfolk Gallery的复合型的空间，焦点陈列就是个非常好的视觉展示方式。焦点陈列追求便于产生购买欲望的区域。注重商品与商品之间的搭配性及商品系列感，讲究色彩的搭配性。焦点在商品本身，而通过色彩、结构等陈列技巧、为销售商品而进行搭配，提案新的组合。

美好的生活应该是可以触摸的，线下实体店应该是一个理想生活的示范空间，让人更直观、真实感受到品牌所推崇的美学到底为何物。

注重美感的同时，也要考虑实际问题。从吸引消费者进入店铺，让他们使产生想买的想法，也要方便挑选。